Hayley Williams 'schwerer Blick auf Emo -Nostalgie erinnert uns, dass wir uns mit der Wahrheit auseinandersetzen können, ein Akt der Liebe sein kann

Wenn Millennials und Gen-Xer sich an die Emo-Kultur erinnern, denken sie wahrscheinlich an viele Pop-Punk-Bands, die hauptsächlich von hauptsächlich von männlichen Sängern wie Green Day, Panic! Bei der Disco und fallen aus, Junge. Die jüngste Nostalgie für die Emo-Kultur hat die Musikerin Hayley Williams von Paramore-eine herausragende von Frauen geführte Emo-Band-, die über ihre Erfahrung als Frau in einem (einst) hoch von Männern dominierten Genre reflektiert wird und fragte, warum die Leute eine Kultur wiederbeleben wollen, die sie mit Frauenfeindlichkeit und Rassismus wieder beleben möchte. In einem Interview mit New Musical Express (NME) Williams sprach darüber, wie aktuell Emo -Nostalgie eine Form der „revisionistischen Geschichte“ ist oder ein Versuch, die Geschichte so umzuschreiben, dass das Gute das Gute nimmt und das Schlechte auslässt. Die Leute blicken mit diesen rosaroten Brillen zurück, teilte sie mit der Steckdose. „Sie reden über das Gute und vergessen den Rest. Es war eine alternative Szene aus einem bestimmten Grund - es war komisch. '

Für einige Fans von Williams, die seit fast zwei Jahrzehnten aktiv in der Emo -Szene sind, kann ihr Barb -Kommentar verheerend sein, zu hören. Aber andere Fans des Genres, es kann ein notwendiger Aufruf zum Handeln sein: Wenn wir Emo erneut besuchen, müssen wir uns mit den Guten befassen und Anpassungen vornehmen.

Emo -Musik hat eine Geschichte der Frauenfeindlichkeit

Während seiner Höhe in den frühen 2000er Jahren diente Emo als Outlet für diejenigen, die sich von der Mainstream -Gesellschaft ausgestoßen fühlten. Für Fans war das EMO -Genre bahnbrechend, weil es Ihre Gefühle (insbesondere Angst und Depression) normal ausdrückte und eine einzigartige Subkultur aussprach, die das Finden von Zusammengehörigkeit durch gegenseitige Einsamkeit umfasste. Bei der Schaffung eines Raums für Ausgestoßene zu Emote war die Absicht möglicherweise, ironischerweise im Laufe der Zeit die von Männern dominierte Kultur ausschließend und feindlich für Frauen.

Mit NME sprach Williams frustriert darüber, dass viele männliche Emo -Songwriter den sexistischen Texten im Stil des Stils abgeschrieben hatten, als würden sie von einem Ort schreiben, an dem sie ihre Wut darüber verlegt hätten, ausgestoßen zu sein. Diese Kinder wurden gemobbt, deshalb haben so viele Leute in diesen Bands S ***** Lieder über Ex-Girlfriends geschrieben, sagte der Sänger. Die Texte aus mehreren beliebten Emo -Liedern sind voller sexistischer Bilder, und in einigen Fällen fantasievolle Rache -Fantasien über Gewalt gegen Frauen. Leider ging das Problem über die Texte hinaus. Isebel zeigt, wie im Laufe der Jahre mehrere Frontmänner aus Emo -Bands entweder wegen körperlicher und sexueller Belästigung gerufen wurden. Ich werde nur wütend über die Ungerechtigkeit einer Gruppe von Menschen, die gemobbt wurden und im Wesentlichen eine Welt geschaffen haben, in der sich andere Menschen nicht willkommen fühlten, sagte Williams.

Das Bewusstsein für diese gewalttätige Frauenfeindlichkeit ist Teil dessen, was Williams selbst dazu veranlasste, den Hit 'Misery Business' seit Jahren aufgrund seiner sexistischen Texte aufzuhören. Obwohl die Band den Song seitdem wieder in ihre Tour -Lineup gebracht hat, behauptet Williams, dass die Texte nicht repräsentativ für sie oder die Band sind.

Emo war auch nicht immer inklusive

Zusammen mit Frauenfeindlichkeit haben einige ältere Emo -Fans die problematische Geschichte des Genres, ausschließend gegenüber marginalisierten Gemeinschaften ausgeschlossen, herausgefordert.

Gal-Dem beschreibt die persönliche Erfahrung einer Frau, die sich selbst als halbjamaikanische, halbweiße British beschreibt und sich darum kämpft, sich in die eurozentrischen Schönheitsideale zu passen, die sich für die frühe Emo-Kultur einsetzten. Der Versuch, die blasse Haut zu erreichen, die der ideale Emo -Standard war und schwarze Emo -Vorbilder zu finden, war im Wesentlichen unmöglich, aber ihre Liebe zur Kultur ließ sie es versuchten. Ihr Bestes zu geben, um sich aus der Sonne herauszuhalten, emo-passende Kleidung zu finden, die ihren Körpertyp entspricht, und die Verwendung eines Haarspanners waren einige der Dinge, die sie tun würde, um zu versuchen, in die Emo-Kultur zu passen. Sie fand das Genre eine perfekte Auslassung, um ihre jugendliche Angst und Kreativität zu kanalisieren, sowie ihren Wunsch, in eine Welt zu passen, die sie entweder als zu schwarz oder zu weiß bezeichnete. Zu der Zeit wusste sie jedoch nicht, dass sie im Wesentlichen versuchte, ihr wahres Selbst zu löschen, um mit einem Ideal zu passen, das sie unmöglich treffen konnte.

Zum Glück ist eine neue Welle von Emo -Bands, die von Farbigen angeführt werden, auf die Bühne gekommen, darunter Künstler Willow und Magnolia Park, deren Lied 'Don't Be Racist' ein guter Hinweis auf das sich verändernde Emo -Genre ist. In der Zwischenzeit, Bipoc Emo Nacht Eine Veranstaltung in verschiedenen Clubs in Städten wie Brooklyn, L.A., Boston und San Francisco erstellt Räume, um eine völlig neue Version der Emo -Subkultur zu bilden, die wirklich umfassend ist.

Wie können wir mit der Vergangenheit rechnen und die Emo -Kultur in ein integrativeres Genre formen?

Nostalgie für die Emo -Kultur der frühen Aughts mag ihren Platz in der modernen Musik haben, aber wie Williams anspielt, ist es destruktiv, den Sexismus und Rassismus zu ignorieren, der vom Genre verkörpert wurde. Gleichzeitig bedeutet dies nicht, dass wir das Genre ins Bett bringen müssen. Stattdessen kann das Aufrufen der Vergangenheit den Weg für eine integrativere Zukunft ebnen.

Einige moderne Emo -Fans und Musiker nutzen Vielfalt in ihren Erscheinungen und Texten und sogar in Ereignissen. Bands wie Pinkshift wurden von gefeiert Breakout -Magazin für das Pop-Punk-Genre einen neuen Look. Andy Lawson, der im Kollektiv hinter Bipoc Emo -Nacht arbeitet, sprach mit Der Wächter darüber, wie sich das Genre weiterentwickelt. »[Emo] ist nicht nur weiße Typen mit Gitarren [[emo]«, sagte er.

Dies zeigt, dass die guten Dinge über die Emo -Kultur, wie Ihre Emotionen auszudrücken, Gemeinschaft zu finden und eine kreative Outlet zu haben, weitermachen können. Vor der ersten Wiederbelebungsleistung von Paramores 'Eleny Business' im Jahr 2022 versicherte Williams einer Menge von Fans, wie sich diese Veränderungen zum Besseren vornehmen. Was ich zu sagen versuche - es ist ein Wort, sagte sie. Weißt du, wir können alle von uns selbst lernen, oder?