Die tragischsten klassischen Bücher (weil Sie manchmal einen guten Schrei brauchen)

Diejenigen, die nicht weinen, sehen nicht. So warnte Victor Hugo, der romantische Romanautor des 19. Jahrhunderts, der am besten für Les Miserables und The Backback of Notre Dame bekannt ist. Jeder, der es bis zum Ende dieser Romane geschafft hat, weiß, dass er es meinte. Als Vater der französischen literarischen Trauer gab er eine Stimme - nicht nur, damit wir von ausführlichen Geschichten in reichlich detaillierten Umgebungen unterhalten werden könnten, sondern dass wir die von ihm enthüllten universellen Wahrheiten des Darms wirklich verstehen können: Ungerechtigkeit, Mitgefühl, Ausdauer, Herzschmerz. Genau deshalb erstellt er die Liste der tragischsten klassischen Bücher. Manchmal braucht man einfach einen guten Schrei.

Aber Hugo ist alles andere als allein; Er ist nur einer in einer langen Abstammung von Schriftstellern, die die Fähigkeit der Literatur verstanden haben, sowohl ein Spiegel als auch ein Kanal für die verheerendsten Qualen der Welt zu sein. Tragische Fiktion gewährt uns den Zugang zu emotionalen Landschaften, die wir möglicherweise nicht anders bewohnt haben, und die folgenden Bücher konfrontieren den ärgerlichen Trauer, die wir unterdrücken, und den vergeblichen Schicksalen, die wir nicht neu schreiben können. Und während die Tränen, die sie provozieren, schmerzhaft sein können, Ein guter Schrei kann auch vorteilhaft und kathartisch sein - eine notwendige Veröffentlichung. Wenn Sie eine Pause von benötigen Der sonnige Strand liest sich von Reese's Book Club, oder wenn Sie alle zurückgestellt haben Beliebte Romantikbücher Auf der Suche nach etwas schwererem sind diese Lesevorgänge die beste Wahl. Sie werden sich das Gewebe schnappen wollen; Sie werden viel von Ihrem Herzen fragen, aber sie werden auch so viel zurückgeben.

Geliebt von Toni Morrison

Toni Morrisons Geliebter verdient es, mit äußerster Ehrfurcht gelesen zu werden. Nur wenige Romane konfrontieren seinen Lesern sehr mögen es. Inspiriert von der wahren Geschichte von Margaret Garner, einer versklavten Gefangenschaft und tötete ihr Kind, anstatt sie in Knechtschaft zurückzukehren, exweiht Morrison diese historische Tatsache in einen erschütternden Paragon der klassischen Fiktion. Ihre Protagonistin Sethe ist eine Mutter, deren Liebe durch koloniale Gewalt so verzerrt wurde, dass sie die gleiche undenkbare Entscheidung wie Garner vor ihr trifft und mit verheerender Überzeugung glaubte, dass es die einzige war, die sie hatte.

Aber 'Geliebter' hört bei diesem Entsetzen nicht auf. Das Kind kehrt in schrecklicher, gespenstischer Form zurück, verfolgt Sethe und verkörpert alles, was ihr grausam geleugnet wurde. Nirgendwo in dem Roman wird Sethe die Würde gewährt, über das Gerüst ihres Leidens hinaus zu existieren, noch ist der Leser Schutz vor der unerbittlichen Schönheit und Brutalität von Morrisons Prosa. Wenn es sich um Tränen handelt, die Sie suchen, blutet diese wahre Tragödie sie mit einer unerschütterlichen, elegischen Kraft.

Les Misérables von Victor Hugo

Vielleicht ist es überflüssig zu sagen, dass ein Roman mit dem Titel Les Misérables - die elenden oder die elenden Armen - seine Leser oft und ohne Gnade in Tränen und ohne Barmherzigkeit lassen wird. Die Tragödie wirkt in diesem Epos des 19. Jahrhunderts als Handlungsgerät und als Erkrankung: Leiden ist in Victor Hugos Frankreich strukturell, und Mitleid ist immer etwas außer Reichweite. Hugo stellt gegen die Krämpfe der französischen Revolution eine ethische Welt auf, in der die kleinsten Gesten der Liebe und Güte als ihre eigene Art von Aufstand schwingen.

Der Protagonist Jean Valjean ist mehr als ein ehemaliger Sträfling, die Antwort des Autors auf den tragischen Helden. Er beginnt als Mann, der dafür bestraft wurde, dass er Brot gestohlen hat, um seinem jungen Neffen zu helfen, zu überleben, und anschließend durch die Unmenschlichkeit des Strafsystems Frankreichs beschämt. Seine Erlösungsversuche werden von der Figur von Javert beschattet, einem Mann, der dem Gesetz so treu ist, dass er die Gerechtigkeit nicht verstehen kann. Aber die wahre Tragödie liegt nicht nur im Leiden eines Mannes: Sie ist in der Anhäufung von verlassenen Leben, die seine eigenen umkreist. Jeder Charakter streift gegen die Liebe, aber es bleibt nie lang genug, um ihr geräumiges Schicksal zu ändern.

Aber trotz seiner Trostlosigkeit lässt Les Misérables nie das letzte Lachen haben. Es ist hartnäckig, aber nicht weniger schön, dass Liebe ein Akt des Widerstands ist. Obwohl es Sie mit dem befriedigenden Gefühl hinterlassen wird, dass die Güte immer noch wichtig ist, ist seine Trauer weitreichend und immens und wird Sie sicher in Ihren Gefühlen lassen.

Sühne von Ian McEwan

Briony Tallis ist nur dreizehn, wenn 'Sühne', Ian McEwans moderner Klassiker, beginnt. Sie ist alt (und eifersüchtig) genug, um ein plausibles Garn zu drehen, aber zu jung, um die Konsequenzen des Erzählens des Falschen zu erfassen. Ihre ältere Schwester Cecilia ist zu Hause aus Cambridge und schwebt in einem Zustand nach der Universitätslosigkeit. Robbie Turner, der Sohn des Haushälterin und Cecilia's Kindheitsbegleiter, steht kurz vor der echten sozialen Mobilität. An diesem Abend wird die Familie Tallis eine Versammlung veranstalten, und etwas splittert bereits. Und so entfaltet sich die Prämisse dieses exquisiten Zeitraums.

A doomed love affair is interrupted before it can take root, unraveling amid the slow decay of a country estate, the complex stratifications of the British class system, a nation inching closer to war, and the suffocating heat of one overripe summer. McEwan's prose is immaculate; he writes with eerie control. Hostility and guilt pool beneath the surface before his narrative fractures them cleanly. Love, separation , Sünde und Bedauern werden alle in feiner Suspension gehalten. Aber bis McEwan die strafende Form der Geschichte enthüllt, die er wirklich erzählt, ist der Schaden bereits angerichtet - und Ihre Taschentuchsbox wird es bereits wissen.

Die Mühle auf der Zahnseide von George Eliot

Für eine Dauer ihrer Karriere als Wortschmied schrieb Mary Ann Evans unter dem Namen George Eliot. Es war eine notwendige Verkleidung im Jahr 1860, als die Arbeit einer Frau selten die gleiche intellektuelle oder kritische Ernsthaftigkeit wie ein Mann gewährt wurde. Die Mühle auf der Zahnseide, ihr dritter Roman, wurde in diesem Jahr veröffentlicht und ist in vielerlei Hinsicht ihre persönlichste - eine Geschichte des vereitelten weiblichen Ehrgeizes und Familienversagen.

Maggie Tulliver ist eine der lebendigsten Kreationen von Eliot und bleibt heute eine geliebte Heldin. Sie ist unruhig, hell, widerspenstig und viel zu klug und emotional lebendig für die kleingesinnte Provinzwelt, in die sie hineingeboren wurde. Ihr Bruder Tom ist ihr moralisches Gegenteil: stolz und starr in seinem Moralismus und genauso emotional zurückhaltend. Ihre Beziehung ist prägend, aber dennoch ruinös und treibt den emotionalen Bogen des Romans auf tragischste Weise an. Maggie muss frei und geliebt sein, was sie ist. Tom weiß nur, wie man sie liebt, wenn sie sich wie jemand anderes verhält.

Als Eliot sich dem Ende dieses Requiems der verlorenen Unschuld näherte, weinte sie täglich. Leser, bereiten Sie sich auf diesen kumulativen Schmerz vor. Dies ist kein Roman, der einfach in Tränen endet, er wird dich, Körper und Seele, mit ihnen in die Flut ziehen.

Giovannis Zimmer von James Baldwin

James Baldwin schrieb mit solcher Präzision und Hitze, dass selbst seine positivsten Reden Sie zu Tränen führen können. Wenn er sich also von der kollektiven Sprache der Hoffnung zum intimen Territorium der Ungerechtigkeit, der Scham, der Sehnsucht und der Selbsterasure verwandelt-wie er es in 'Giovannis Raum geschafft hat-sind die Wasserwerke garantiert.

Der Roman konzentriert sich auf David, einen amerikanischen Bevölkerung in Paris in den 1950er Jahren, der in geliehenen Wohnungen und geliehenen Identitäten lebt, wie er zwischen seiner sozial akzeptablen Verlobung mit einer Frau und seiner alles verzehrenden Liebe zu Giovanni, einem italienischen Barkeeper, ist-eine Liebe, die er gelehrt wurde, kann das Tageslicht nicht überleben. Die Tragödie hier ist ziemlich klaustrophobisch: ein langsames Ersticken durch gesellschaftliche Erwartung, Schande, die für Tugend verwechselt werden, die psychischen Kosten für das Selbstabteilungsabteil und die Gewalt der Ablehnung.

Baldwin macht diesen internen Zusammenbruch mit verheerender Eleganz. So sehr, dass es auch als einer von ausgewählt wurde Natalie Portmans Buchclub -Auswahl S. Die Prosa ist spärlich, aber der Herzschmerz nicht. Die Trauer wird allmählich eindringen und Sie mit einem Kloß im Hals lassen.

Wie wir die Bücher ausgewählt haben

Alle hier enthaltenen Titel fallen unter das Banner der klassischen Fiktion - kanonisierte Werke, die weiterhin Jahrzehnte und Kulturen mit literarischer Kraft sprechen. Aber diese Bücher wurden nicht einfach für ihre narrative Langlebigkeit ausgewählt, sondern auch für die Art und Weise, wie sie uns bewegen, und ihre Fähigkeit, Trauer auszuziehen. Ohne auf die mawkische Sentimentalität zurückzugreifen, schätzen sie mit Nuance und präsentieren emotionale Bruch durch Charakter, Stimme und Form.

Die Auswahl umfasst verschiedene Kontinente, Perioden und Perspektiven, da keine Geographie oder Zeitskala das Territorium der Trauer besitzt. Aber sie sprechen weiterhin kraftvoll mit den Lesern, und wir hoffen, dass ihre Themen und Spieler unsere Leserschaft für Frauen ansprechen werden.