Berühmtheit
Die überwiegende Mehrheit der Schauspieler hat die Zusammenarbeit mit Quentin Tarantino mit einem außergewöhnlichen Glücksgefühl hinter sich gebracht. Auch wenn der legendäre Regisseur von „Reservoir Dogs“, „Pulp Fiction“ und „The Hateful Eight“ einige kontroverse Aspekte seiner Vergangenheit aufweist, darunter seine komplizierte Beziehung zu Harvey Weinstein, genießt er unter Schauspielern einen guten Ruf. Dies ist zweifellos einer der Gründe, warum Leonardo DiCaprio sich für Quentins Film Django Unchained aus dem Jahr 2012 entschieden hat.
Im Antebellum-Southern-Western-Epos spielt Leonardo eine der verwerflichsten Figuren der Filmgeschichte: Calvin Candie. Der Sklavenhalter ist einer der Hauptschurken der Geschichte und tut das, was die meisten Zuschauer für eines der abscheulichsten Dinge halten, die jemals vor der Kamera dargestellt wurden. Natürlich würde das ausreichen, um jeden Schauspieler abzuschrecken, ganz zu schweigen von einem gutaussehenden Hauptdarsteller, der bis zu diesem Zeitpunkt noch nie einen Bösewicht gespielt hatte. Aber Leos wahre Gefühle gegenüber Django Unchained sind der Grund dafür, dass er sich letztendlich angemeldet hat ...
Leos Liebe zu Quentin und der Geschichte geriet in Konflikt mit intensiven Gefühlen des Unbehagens
„Ich bin schon lange ein Fan von Quentins Werken und ich liebe die Tatsache, dass er mit diesem Spaghetti-Western, in den das Sergio-Leone-Genre eingemischt ist, sozusagen seine eigene Geschichte in einem zutiefst amerikanischen Kontext nachbildet.“ Etwas, das nur Quentin Tarantino konnte“, sagte Leonardo DiCaprio im Interview erklärt vor der Veröffentlichung des Films. „Diese Figur erinnerte mich wirklich an einen jungen Ludwig XIV., der von innen heraus verrottete. Wie [Quentin] es ausdrückte, und wie ich es gerne sage, ist es jemand, der den moralischen Verfall des Südens in dieser Zeit wirklich repräsentierte. Ich meine, er war der Schlimmste der Schlimmsten unter den Plantagenbesitzern. Es war zu gut geschrieben, um darauf zu verzichten, und ich wollte schon immer mit Jamie Foxx und natürlich den großartigen Christoph Waltz und Sam Jackson zusammenarbeiten. „Es gab zu viele großartige Elemente in diesem Film, als dass man sie jemals wegsehen könnte.“
Insbesondere die Zusammenarbeit mit Sam Jackson war eine Aussicht, die Leo nicht ausschlagen konnte. Aber nur weil ihm das Drehbuch, der Regisseur und die Besetzung gefielen, bedeutete das noch lange nicht, dass die Wahl der Marke für diesen Film klar war. Tatsächlich äußerte Leo ziemlich lautstark, wie schwierig es sei, einen so schrecklichen Menschen zu spielen.
„Der erste Tag am Set war unglaublich schwierig für mich“, gab Leo zu ein Interview mit Nightline . Als Leo zögerte, näher auf die Gründe einzugehen, schaltete sich sein Co-Star ein, der ebenfalls im Interview dabei war.
„Ich muss es erzählen, weil ich es gesehen habe“, sagte Jamie Foxx, bevor er erklärte, dass Leo sich mit der Verwendung des N-Worts wirklich unwohl fühlte und einfach nur extrem böse gegenüber Schwarzen war. Glücklicherweise sprangen sowohl Jamie als auch Sam Jackson ein, um ihn zu beruhigen. Obwohl Sam es auf die typischste Sam-Jackson-Art tat, indem er sagte: „Hey, Mistkerl, es ist nur ein weiterer Dienstag für uns.“ Lass uns loslegen!‘
In einem anderen Interview erklärte Leo seinen ersten Tag noch ausführlicher: „Der erste Tag war ziemlich, ziemlich verrückt.“ Das heißt, ich hatte zwei Kämpfer, und ich habe sie jeden Tag mit dem N-Wort beschimpft, und es war – es war hart. Es war wirklich hart, es hat tatsächlich lange gedauert, bis ich mich daran gewöhnt hatte. Man hat sich nie ganz wohl gefühlt, aber das gehört zu dem, was wir tun, wissen Sie?“
Aber nachdem Leo mit Jamie, Sam und Quentin darüber gesprochen hatte, wurde ihm klar, dass es unbedingt notwendig war, die Figur so schrecklich wie möglich zu spielen. Schließlich sollte man ihn auf keinen Fall vermenschlichen oder mit ihm sympathisieren.
„Andernfalls werden die Leute denken, dass wir dieses Thema beschönigen, und es ist ein wichtiges Thema, über das man in Bezug auf die amerikanische Geschichte sprechen muss“, sagte Leonardo in einem Interview mit der Screen Actors Guild Foundation.
Am Ende unterstützten alle Leos Entscheidungen als Schauspieler, da sie sich dafür angemeldet hatten und es die wichtige Geschichte war, die sie zu erzählen versuchten. „Die gesamte Besetzung, insbesondere Jamie, hat mich unglaublich ermutigt.“
Warum der Film für Leo, Jamie und Quentin wichtig war
Sowohl Quentin Tarantino als auch Leo verteidigten letztlich den brutalen Inhalt des Films damit, dass es nichts daran gebe, was nicht historisch korrekt sei. Quentin hat zwar einen Aspekt der Geschichte nachgebildet, wie er es bereits zuvor bei „Inglorious Basterds“ getan hat, doch das Design der Kostüme, die beleidigende Wortwahl und die allgemeine Haltung der Charaktere sind von Natur aus wahr und überwältigend präzise.
Die meisten von Quentin Filme haben irgendeine verborgene Bedeutung Dieser Film war jedoch viel offener in dem, was er unter all der auffälligen Gewalt, der Rap-Musik und den prägnanten Einzeilern vermitteln wollte. Und das war etwas, wozu sich Leo hingezogen fühlte ...
Letztlich gefiel Leo auch, dass Quentin einen Sklavencharakter entworfen hatte, der sich letztendlich selbst befreite, anstatt befreit zu werden, wie es in unzähligen anderen Filmen zuvor dargestellt wurde. Das hatte etwas von Natur aus Mächtiges, und das stand der epischen Liebesgeschichte und der brutalen schwarzen Komödie und Gewalt von Quentins geliebtem Stil entgegen und machte es zu einem Muss.














